Залежи иллюстраций

16 марта 2011

Обновление сайта дизайн студии – увлекательный процесс. В архивах обнаруживаются целые залежи картинок. Давно сделанных, однажды использованных, но так и не попавших в портфолио студии. К примеру вчера нашла рисунок чудесного мыша – рисовали к году мыши…

рисунок мыши

рисунок мыши

Читайте также:

Открытки

Побывала на встрече у клиента. Подарила оставшиеся с Нового Года открытки и поняла – что в делах и заботах уже давно не заходила на блог. И даже не поздравила всех с новым годом. Поздравляю, а на обед – открытка, которую мы нарисовали. Ну и подарили, само собой.

“Жесть” – самый привычный комментарий от получателя.

ruimage1132

Иллюстратор или художник?

Зашел у нас как-то разговор о том, какая разница между иллюстратором и художником. Художник – рисует что угодно, а иллюстратор – иллюстрирует какую-то идею, мысль – для журнала, рекламы и прочего, – примерно так заявила одна рисующая дама. А ведь и вправду, так ли очевидна разница?

Неужели вся разница между двумя профессиями только в этом? В изначальном посыле – типа иллюстратор, человек выполняющий чужие заказы, а художник – по определению творец своих? А как же быть с художниками, издавна писавшими портреты, картины, иконы в конце-концов на заказ? Или есть еще какая-то принципиальная разница между художником и иллюстратором?

Испытание творчеством

Так получилось, что мы усиленно ищем иллюстратора. Хорошего, креативного художника. Интересного, перспективного и творческого. Но вот парадокс. На собеседование приходит очень много иллюстраторов, работавших дома, на фрилансе. На фрилансе, которым так любят восхищаться многие творческие специалисты – оно и понятно. Творишь хоть и по заказу, но за работу берешься тогда когда хочешь или когда очень нужны деньги. Можно выполнять заказ утром, ночью днем. В домашних тапочках в одиночестве или в компании любимого кактуса. Стимулирование в себе творчества происходит тоже в легком, щадящем режиме – можно кофейком встряхнуться, можно пивком. Мужно музыкой или под звук телевизора. Или вообще в тишине.

И как показала практика, фриланс делает проблематичным работу в офисе. Вдохновение отказывается приходить тогда, когда оно очень нужно. По расписанию. В компании других дизайнеров, которым свойственно поболтать с тобой, отвлечь тебя своей музыкой или совместным походом в курилку. Как влиться в коллектив, если ты привык работать один? Ничего не имею против фриланса как такового, но тут, наверное, придется делать выбор – или коллектив или одиночное плавание. Адаптация фрилансера, проработавшего дома несколько лет, достаточно сложна. И нужна ли вообще? Вот в чем вопрос…

Правила едины для всех

Время от времени в нашей дизайн студии появляются новые вакансии. Сейчас мы ищем художника иллюстратора и надеемся найти творческого, интересного и креативного сотрудника. Испытательный срок в нашей дизайн студии проходят не все, а только самые профессиональные и грамотные специалисты. Но для более быстрой адаптации с самого начала работы мы всегда рассказываем правила работы, помогающие потенциальному сотруднику. Интересно, что для некоторых из тех, кто к нам приходит, становится откровением, что мы ввели определенные требования к хранению создаваемой ими работы – к организации папок, названий файлов, словом, структуре организации хранения информации. Большинство работают по старинке – мои файлы, как хочу, так и называю, куда хочу – туда складываю. Но в коллективе, в котором над дизайнерской работой могут работать несколько человек, такой принцип неэффективен и более того, мешает другим дизайнерам. Кроме того, для некоторых специалистов были разработаны специальные инструкции, помогающие предотвратить тот или иной брак в работе над полиграфическими проектами, но это тема отдельного разговора.

Click to continue reading “Правила едины для всех”

Процесс? Творчество? Результат?

Сегодня на собеседовании у нас был дизайнер. Вообще-то он рисующий дизайнер, художник. Он сказал, что клиенты обычно не любят рисованные работы. Мол почему-то они хотят попроще. Пока он говорил, я смотрела на его рисунки. да. Любопытно конечно – карандаши, акварели. Все это прекрасно – но заказчик, обращаясь в дизайн студию или рекламное агентство ищет не этого. Ему, чаще всего, нужна реклама. Ему не нужны абстрактные картинки и натюрморты. Ему нужен смысл. Это не значит, что в рекламе не может быть натюрморта – уверяю, клиенты в состоянии отличить Мане от Рериха. И более того, они готовы оплатить любую рисованную рекламу, если в ней будет основное – реклама продукта, с которым они пришли. По большому счету заказчику все-равно какими именно художественными средствами мы добъемся результата. Если мы скажем, что именно набросок, сделанный карандашом поможет ему укрепить свои позиции на рынке, то большинство клиентов по крайней мере нас выслушают.

Сейчас мы делаем дизайн нескольких календарей. Что интересно, для одного мы попросили привезти нам пару рулонов ткани – клиент прислал все в тот же день, доверившись нашей идее. Для другого календаря заказчик провел целую фотосессию всех марок автомобилей, которые находятся в его автопарке (клиент – транспортная компания). Любопытно, что в обоих случаях непосредственно фотографий в картинке не будет – они нужны лишь как наглядный материал для иллюстратора.

Так что важнее? Процесс или результат? Творчество или идея?

Спроси меня, – как?

Написали очередную статью. Теперь уже для журнала “Рекламодатель”. Наш Арт директор, похоже, становится медийной персоной. За последние несколько месяцев – интервью на радио России плюс уже вторая статья для специализированного журнала. Известность – это классно! Дизайн студия, похоже, выходит на новый уровень. Больше публикаций, больше известности, больше интересных работ…

P.S. Ошиблись оба – новый иллюстратор освоил рисование иконок за пол дня. До совершенства, конечно, далеко, но для начала неплохо. Скоро они появятся в дизайне нового сайта….

Новый иллюстратор

Вот уже две недели в нашей дизайн студии – новый иллюстратор. Смотрим, пробуем, рисуем. Выдает отличные рекламные идеи – даже мозговой штурм, к которому мы прибегаем в сложных случаях, не особо нужен. Но пока заметили одно – еще не все умеет. В ходе работы выяснилось, к примеру, что никогда не доводилось рисовать иконки – в силу специфики предыдущей работы наш новый иллюстратор никогда такого не делал. Нет, это понятно, научиться можно быстро. Вопрос: сколько времени на это потребуется?

Click to continue reading “Новый иллюстратор”

Рекламные идеи

Честно говоря, изначально наша дизайн студия позиционировала себя исключительно как дизайн студия. Мы рисовали дизайны, делали красивые картинки, потом симпатичные сайты, печатали тиражи и многое другое. Мы не представлялись рекламным агентством и не брались за огромные комплексные проекты. Но в последнее время я стала замечать (и это мне нравится), что мы все больше создаем рекламных образов, придумываем рекламные идеи и даже слоганы.

Click to continue reading “Рекламные идеи”

Уважение к труду

Сегодня меня в хорошем смысле, конечно, поразила фраза соискателя в резюме “Умею создавать эффективные презентации в MS Office PowerPoint. Люблю что-то мастерить своими руками. Не страшусь никакой тяжёлой и мужской работы (пилить‚ строгать‚ резать‚ колоть‚ строить и т.д.)“….

На вакансию иллюстратора в нашей дизайн студии на сегодняшний день пришло более 800 резюме. Уж не знаю что у нас написано в объявлении, или это просто большой уровень безработицы в рекламе, но меня саму пугает эта цифра. Я просматриваю все письма и портфолио дизайнеров, иллюстраторов, художников. Честно говоря, иногда уже сама не понимаю как оценивать потенциальных работников. Но с особым вниманием смотрю те резюме, которые выделяются на общем фоне. К примеру как это – человек не боится работы. Уважаю чужое стремление к труду в любом его проявлении!